《北上》：编剧赵冬苓的自述与运河文化的回归之旅

《北上》：编剧赵冬苓的自述与运河文化的回归之旅。随着这部由白鹿和欧豪主演的电视剧在央视一套热播，屏幕前的观众们不仅享受到精彩的剧情，更能感受到深厚的文化底蕴与情感共鸣。剧中以京杭大运河为背景，讲述了六位年轻人在运河旁成长、追寻梦想、最终又回归故土的故事，反映了一个时代的变迁和个人的人生选择。在剧作的背后，编剧赵冬苓则将自己的情感与人生体验融入其中，开启了一段关于自我的回归之旅。

赵冬苓作为土生土长的运河儿女，她的创作生涯始终与这条悠久的水路交织在一起。她回忆道，年少时她曾渴望挣脱故乡的束缚，向外部世界探索无限可能。随着岁月的流逝，她逐渐意识到，故乡所蕴含的传统文化与精神力量深深影响着她的人格与价值观。在创作《北上》的过程中，赵冬苓不仅传承了原著小说《北上》的精神内核，更为其注入了丰富的情感内涵，仿佛是在为自己和无数同样经历过离开与归来的年轻人，撰写一篇情感颂歌。

电视剧改编自徐则臣的茅盾文学奖作品《北上》，原著设定在清朝光绪年间，涉及跨越百年的历史。赵冬苓选择将故事转化为当代背景，并将运河文化与人物命运相结合，紧贴“出走与回归”的主题。她深感“出走与回归”不仅是剧中角色的心路历程，也是她自身人生的真实写照。剧中的谢望和与夏凤华等年轻角色，正是她人生经历的缩影，他们面对亲情与传统的挣扎，体现了现代年轻人对自我与根的追寻。

在剧中，谢望和身为“运河长子”，背负着家族与社会的责任，代表着传统文化在现代化进程中的阵痛与挑战。而白鹿饰演的夏凤华则是故事的灵魂人物，当她成长为坚强独立的女性时，她的角色承载了无数青年的潜在希望与力量。赵冬苓特别强调，夏凤华这个角色有着她的影子，正如她自己在运河旁度过的无忧无虑的童年，最终在生活中找回了自己。

值得注意的是，剧中还展现了18个主要角色与六个家庭的命运交织，呈现出丰富的群像叙事。这些角色的设定不仅充满了对生活的感悟，亦是赵冬苓投入大量生活积累的结果。她透露，许多剧情灵感均来自她的亲身经历，孩子们的童年与青春岁月更是让她在创作时感受到自身的青春回归。

赵冬苓在创作《北上》的过程中，决定用“运河命运三幕剧”的结构来重构叙事，通过繁荣期的船运、衰落期的艰难转型以及申遗后的文化新生，深入探索传统与现代的碰撞。在剧作的背景中，京沪高速的开通不仅是时代发展的象征，也成为角色命运交错的关键节点。她通过这种手法，巧妙地将时代大事件与人们的情感纠葛相结合，赋予了《北上》更为深刻的现实意义。

剧集当前热播之际，恰逢大运河申遗成功十周年，赵冬苓更加觉得创作的意义非同寻常。在拍摄期间，她目睹了运河边的宁静与安详，反差鲜明的都市生活让她深感触动，渴望将这种传统文化的现代性传递给观众。赵冬苓期待观众能够通过《北上》中年轻人的故事，在快节奏的生活中找到心灵的指引。

“传统并不只是古老的文字，更是我们生活的一部分”，赵冬苓说道。她深信，映照每一个普通人的生命轨迹，运河文化将为当代人提供精神寄托，在这个瞬息万变的现代社会中找到自我，明白归属的意义。《北上》因此不仅仅是一部剧集，它是一个关于青春、成长与归根的故事，是一段让无数观众回望家乡与自我的心灵之旅。